第一章艺术设计的含义

2019-04-19 11:13:23   0  举报





AI智能生成

艺术设计概论（凌继绕）思维导图节省硬书本的消化时间，只抓重点，，归纳整理记忆，背诵理解一目了然。实用性很高，考研专业课程，看清专业在购买

艺术类（设计专业）考研专用书籍资料

考研

大学教育

模版推荐

作者其他创作

大纲/内容

<h3>一、中国艺术设计观念的历史发展</h3>

中国古文涉及到的艺术设计观念

1、春秋时代的文献中，有很多记载涉及到艺术设计的观念。《老子》、《论语》、《大学》<o:p></o:p>

《考工记》名词解释<o:p></o:p>

<div>《考工记》成书于周代，是我国最早的关于工艺的专著。它总结了我国古代各种工艺制作的科学经验，记载了一系列的生产管理和营建制度，一定程度上反映了当时的思想观念。最可贵的是它第一次提出了朴素的工艺观，既“天有时，地有气，材有美，工有巧。合此四者，然后可以为良”。这不仅是当时一个较为系统的理论总结，即使在今天仍然可以作为工艺制作的基本法则。</div><div>《考工记》全书共7100多字，记述了木工、金工、皮革、染色、刮磨、陶瓷等6大类30个工种的内容。还有数学、地理学、力学、声学、建筑学等多方面的知识和经验总结。《考工记》将商周以来累积冶金知识归纳为“金有六齐”，这是已知世界上最早的青铜器合金配置法则。它揭示了青铜器机械性能随锡的含量变化的规律。《考工记》是古代不可多得的关于设计类的典籍，对于了解古代工艺美术和科学技术水平起到重要作用。中国科技史、工艺美术史和文化史上都占有重要地位。</div>

《营造法式》名词解释

宋代的《营造法式》是我国古代最完整的建筑技术书籍，著书人是监丞李诫。《营造法式》书中确定了材份制和各种标准规范，还对建筑的设计、规范、工程技术和生产管理都有系统的论述，是我国和世界史上的珍贵文献。北宋致力于总结前代建筑经验，木架建筑采用了古代的模数制。《营造法式》中规定，把材作为造屋的标准，即木架建筑的用材按尺寸分成大小八等，按屋宇的大小主次用材，材一经选定，木构架的所有尺寸都随之而来，不仅设计可以省时，工料估算有统一的标准，施工也方便。<o:p></o:p>

《天工开物》

明朝宋应星《天工开物》集中国传统文化和科学技术于一身，“天工开物”即“天然界靠人工技巧开发出有用之物”这四个字集中体现了中国传统的造物思想。<o:p></o:p>

《长物志》

明朝文震亨的《长物志》就论述了家具的制作，明朝中期到清初的明式家具是中国传统家具的典型，它是明朝生活方式的表现，蕴含着特定的时代精神。

《闲情偶寄·器玩部》

清朝康熙年间李渔《闲情偶寄·器玩部》中的艺术设计观念。他把器物看做感情的寄托。他善于通过排列布置，使无情之物变为有情之物。这样看待器物，就是造物在手而臻化境矣。<o:p></o:p>

西方艺术设计观念的历史发展

苏格拉底

苏格拉底产生了美和效用的关系问题，苏格拉底把美和效用联系起来，认为美必定是有用的，衡量美的标准就是效用，有用就美，有害就丑。

柏拉图

区分了绝对美和相对美。他称现实事物的美是相对美，而抽象形式如直线、圆平面和立体的美就是绝对美，是永远的美和为美而美的美。<o:p></o:p>

西塞罗

继承了苏格拉底关于美取决于功用的观点，认为有用的事物就是美的事物，并把这种观点运用到动植物和艺术中。区分出有用的美和装饰的美。

古罗马

维特鲁威《建筑十书》论述了造物活动中美和功用的关系。提出了建筑的主要原则是“坚固、适用、美观的原则”。形式美和功能美要保持某种平衡。<o:p></o:p>

奥古斯丁

区分出自在之美和自为之美。自在之美是是事物本身的美，自为之美是一个事物适宜其他事物的美，包含着效用和合目的性的因素

达芬奇文艺复兴

体现出艺术和技术的内在的统一。<o:p></o:p>

二、设计活动中的艺术设计

人类的设计活动

设计作为一种人类有意义的活动，其含义是在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法图样等。<o:p></o:p>

设计的两种表现形态

1、他只是生产过程的内部因素，没有从生产中脱离出来，产品的原型保留在生产这儿的头脑中，生产者也就是设计者。2、设计是相对独立的活动，生产者根据设计师预先设计的图纸进行加工。<o:p></o:p>

设计和生产的关系

1 、设计和生产相适应，他们是一种统一的行为  2 、设计适应生产  3 、设计独立于生产，但对生产的影响很小。 4 、设计独立于生产，并对生产产生重大影响，以至于生产服从于设计。

三、艺术设计和自主创新

艺术设计的复杂性和变易性

艺术设计的复杂性表现为：

它具有多种类型和模式。类型的多样性，既取决于各国社会经济结构和工业发展水平的差异，又取决于艺术设计对象的差异。艺术设计活动的复杂性和综合性，决定了艺术设计理论的复杂性和综合性，涉及哲学、社会学、美学、艺术学、经济学、文化学、人体工程学、工艺学等领域。

艺术设计的变易性

艺术设计的变易性也很明显。最初它作为建筑的一部分，最有代表性的是“包豪斯”（意即“建筑之家”）的成立。

艺术设计是企业集成创新的重要途径

自主创新有三种方式：原始创新、集成创新、引进消化吸收以后再创新。

艺术设计作为集成创新，有如下特点：<o:p></o:p>

1．艺术设计具有原型或原生材料，也就是说，它具有供集成的客体。而供集成的客体，不仅可以是同一种类或者相近种类的物体和现象，而且可以是比较疏远的种类的物体和现象。不同领域的客体可以组合，甚至不是整个客体、而只是客体的一部分、或者作用原则、功能特征、知觉特征也可以集成为新的统一体。<o:p></o:p>2．艺术设计具有明确的目的性和强烈的功利性。发明与此不同，它往往是意想不到地产生的，或者是长期实验的结果。<o:p></o:p>3．艺术设计起着进步的加速器的作用，起着某种技术催化剂和社会催化剂的作用。它把科学家和发明家所获得的发现、规律、原则、材料用于具体的现实，使它们进入工业、技术和日常生活中 。<o:p></o:p>4．艺术设计在集成创新时产生出质量效果。如：赋予产品以美和舒适的属性。<o:p></o:p>